Các liệu pháp nghệ thuật
Theo định nghĩa, liệu pháp nghệ thuật sử dụng như một liệu pháp có nghĩa là tập hợp các kỹ thuật và phương pháp được sử dụng bởi nghệ thuật thị giác theo nghĩa mở rộng. Âm nhạc, khiêu vũ và sân khấu, nhưng cũng có chương trình múa rối, thiết kế câu chuyện và kể chuyện. Tất cả nhằm vào sự phục hồi và phát triển của chủ đề, tập trung vào lĩnh vực tình cảm, tình cảm và quan hệ của anh ấy. Do đó, trở thành một nhà trị liệu nghệ thuật được đặc trưng như một phương pháp hỗ trợ phi ngôn ngữ, thông qua việc sử dụng các tài liệu nghệ thuật, dựa trên giả định rằng quá trình sáng tạo tương ứng với sự cải thiện tình trạng của người đó, cải thiện chất lượng trải nghiệm.
Việc sử dụng nghệ thuật trị liệu không có thời gian. Là một môn học, liệu pháp nghệ thuật được sinh ra xung quanh những năm bốn mươi, trên hết là nhờ sự đóng góp của Margaret Naumburg và Edith Kramer, những văn bản vẫn đại diện cho những điểm vững chắc trong văn học về liệu pháp nghệ thuật đương đại. Margaret Naumburg, một con nợ của tư tưởng Freud và Jung, coi các tác phẩm nghệ thuật của bệnh nhân của mình như là sự giao tiếp tượng trưng của vật chất vô thức được đặt ở dạng trực tiếp, hữu ích trong việc giải quyết việc chuyển giao.
Carl Gustav Jung kêu gọi các bệnh nhân của mình vẽ những hình ảnh trong mơ của họ: " Vẽ những gì chúng ta thấy trước mặt chúng ta là một nghệ thuật khác với vẽ những gì chúng ta thấy bên trong ". Các học giả vĩ đại coi nghệ thuật như một cách tiếp cận vô thức, một kho cảm xúc phải được đưa ra ánh sáng. Edith Kramer, mặt khác, nhấn mạnh tiềm năng trị liệu của quá trình sáng tạo và vai trò của cơ chế bảo vệ thăng hoa trong kinh nghiệm này. Trị liệu nghệ thuật, giống như một trường trị liệu tâm lý mới, bao gồm ba thành phần: sử dụng các kỹ thuật nghệ thuật cho mục đích trị liệu, phương pháp tích hợp với đào tạo tự sinh và hiến pháp chiết trung, liên kết các môn học với phân tâm học, tâm lý học phân tích, tâm lý học của Gestalt và phân tích giao dịch.
Chuyên gia trị liệu nghệ thuật
Trở thành một nhà trị liệu nghệ thuật cho phép bạn kích hoạt các tài nguyên mà mỗi chúng ta sở hữu, đó là những khả năng để xây dựng trải nghiệm của chính chúng ta mang lại cho nó một chiều kích và một hình thức có thể truyền sang cho người khác. Điều này cho phép bạn tăng sự tự nhận thức, đối phó với những khó khăn và kiểm soát căng thẳng và trải nghiệm đau thương. Việc sáng tạo thông qua tài liệu nghệ thuật cho phép chủ thể thể hiện bản thân theo cách không lời, do đó không sử dụng các rào cản phòng thủ điển hình của ngôn ngữ. Liệu pháp nghệ thuật được sử dụng ngày nay chủ yếu trong giáo dục và đào tạo, thường là để cải thiện kỹ năng giao tiếp và giao tiếp của mọi người (các buổi luôn theo nhóm). Hơn nữa, trong lĩnh vực sức khỏe và phục hồi chức năng, liệu pháp nghệ thuật có hiệu quả khi được thực hành song song với liệu pháp thông thường. Sự khó chịu của một chủ đề thường dễ dàng xuất hiện thông qua các hình thức nghệ thuật, cho phép phục hồi nhanh chóng và một khóa học hiệu quả trong quá trình nhập viện hoặc tình huống bị cô lập.
Liệu pháp nghệ thuật được sử dụng để điều trị các rối loạn tâm thần khác nhau và trong điều trị cho người khuyết tật; kết quả khả quan đạt được với sự phục hồi của người nghiện ma túy và với trẻ em hoặc người già để cải thiện mối quan hệ giữa cơ thể và tinh thần. Cuối cùng, liệu pháp nghệ thuật được chỉ định một cách tự động cho những người mắc chứng lo âu và trầm cảm.
Trị liệu nghệ thuật cho trẻ em là một cách để nói chuyện, mà không phải sử dụng từ ngữ, nỗi sợ hãi, lạm dụng, chấn thương và bí mật. Đó là một loại giao tiếp phi ngôn ngữ cho những đứa trẻ không muốn hoặc không thể tìm thấy các từ trong trị liệu. Trong thực tế, nghệ thuật và chơi là kinh nghiệm tự nhiên. Họ đại diện cho cách trẻ em khám phá thế giới. Do đó, các đối tượng nghệ thuật trở thành phương tiện thực sự tạo điều kiện giao tiếp với tất cả các ngôn ngữ, thể hiện bản thân, chữa lành vết thương, lòng tự trọng và hòa nhập xã hội.
Trở thành một nhà trị liệu nghệ thuật
Ở Anh, sự can thiệp của trị liệu nghệ thuật được đặt ra bởi một nhà phân tâm học hoặc một bác sĩ tâm thần đặc trưng bởi thái độ nghệ thuật mạnh mẽ, kèm theo một nền tảng lý thuyết cần thiết cho "cá nhân hóa nghệ thuật". Do đó, cả nhà phân tâm học và nghệ sĩ "bậc thầy" đều gặp nhau trong một hình. Điều này chỉ có thể sau khi một chuyên ngành sau đại học về tâm thần học và phân tâm học.
Ở Ý, trở thành một nhà trị liệu nghệ thuật chưa được hưởng uy tín như vậy. Tuy nhiên, có nhiều hình thức khác nhau của các hiệp hội và các khóa đào tạo cho các nhà trị liệu nghệ thuật. APIAr.T., Associazione Italiana Professionale Arte Terapeuti, đại diện cho một tổ chức Không có lợi nhuận với mục đích đạt được sự công nhận hợp pháp cả vai trò của nhà trị liệu nghệ thuật và của các trường đào tạo về trị liệu nghệ thuật, tin tưởng vào sự đồng nhất ở cấp quốc gia trong sự tôn trọng hoàn toàn quyền tự do định hướng văn hóa, khoa học và phương pháp của các trường học.
Thú vị là cách tiếp cận của Trường trị liệu âm nhạc trong tính toàn cầu của ngôn ngữ, một phương pháp được tạo ra bởi Stefania Guerra Lisi, một chuyên ngành đào tạo về giao tiếp và biểu hiện với mục đích nghiên cứu, giáo dục, hoạt hình, phục hồi chức năng và trị liệu.
